ApócryphA - "Insanias"
Bienvenido Javier, a MAS ALLA DEL RIFF de los Apóstoles del rock.
Que nos puedes contar de Insanias?
"La industria” es el primer track del álbum con una letra directa. Contanos de ella.
Bueno, esta canción la compusimos aproximadamente en el 2017, en ese momento no tenía letra, curiosamente un poco antes de la pandemia, no recuerdo ahora porque motivo en particular, la escribí planteando todos los manejos inhumanos que se hacen tanto en la medicina, como así también, y sobre todo, en la farmacéutica. Es una industria, manejada por los grandes dueños de todo, que tienen cero intereses en la salud de la humanidad, donde lo que al fin y al cabo lo que termina siendo lo importante es el dinero que se genera, en el que los pacientes, los doctores y los trabajadores de la salud, acabamos siendo solo un numero (como en cualquier industria),
“La crueldad del cobarde” deja ver un gran tema, con un mensaje bien claro. ¿Cuál fue la inspiración para la letra?
“Blanco de alma” es el tercer track. Con una letra sobre un tema casi tabú, pero que en los últimos tiempos salió a la luz la verdad. ¿Qué podes decir de Blanco de alma?
Personalmente siempre me molesto mucho aquella frase que dice “ese es un negro, pero no de piel, de alma”. Muchas veces pensé que quien dice eso no se da cuenta que está mostrando que tiene formateada una idea de la oscuridad, a través de la historia se ha instalado la noción de que todo lo maligno, lo peligroso, lo mal hecho, los villanos, etc, se representan con algo negro, con algo oscuro. Y cuando investigas a fondo, los humanos de pieles claras han sido los que mayores atrocidades han cometido, sobre todo con otros semejantes que la única diferencia que tenían era una piel más oscura. Siempre me sentí bien en la oscuridad, la ropa negra, las iluminaciones tenues, hasta el día de hoy. La idea de la letra es darle la vuelta. Representar que es una vergüenza de ser parte de los “Blancos.
“Microcefalia”, es un tema que llega a todo rockero ya que todos tuvimos alguna mala experiencia con la represiva ley. Revélanos la razón para una letra como esta?
Se que es una letra polémica y tampoco quiero generalizar, pero sobre todo hoy en día, ser policía, o no solo policía sino agente de seguridad (pasa mucho con inspectores de tránsito, por ejemplo) es solo un trabajo, es muy poco por vocación, un trabajo en el que ingresar es relativamente fácil, y donde muchas veces terminan ingresando personas que fracasaron en lo que se propusieron, y con un par de meses de algún estudio, aguantarse que los basureen y te caguen a palos, te dan un arma y ya sos responsable de la seguridad de la población. Muchos hemos vivido situaciones en la que un policía se comporta de una manera cobarde, cagando a palos al más débil, y escondiéndose en la cucha cuando tienen que enfrentar a los verdaderamente pesados. Ya de por si el entrenamiento es no pensar, es achicarte la cabeza, acatar ordenes sin plantearte si esta bien o mal, si esta bien cagar a palos a un jubilado que esta reclamando porque su sueldo no le alcanza para comer. De ahí el termino “microcefalia”. Así los necesitan. Se que dentro de la fuerza hay gente que está por vocación y que pelea contra ese sistema, pero también se que son los menos.
“Creer y aguantar”, el quinto tema del álbum. Con un mensaje claro. Una letra hermosa. ¿Cuál fue la influencia para hacer esta letra?
Nuestras canciones siempre tratan de dejar un mensaje positivo, aunque hablen de algo duro. En este caso esta canción es una gran reflexión, que tiene que ver con momentos en los que te planteas si vale la pena lo que haces, aquello de “todo lo que das, te vuelve el doble”, no siempre es así, muchas veces al que le das la mano, te toma el codo, te arranca el brazo y el otro también. Pero al fin y al cabo uno no tiene que hacer las cosas por eso, hacemos lo que hacemos porque lo sentimos, porque cada uno es como es, y hay pocas cosas tan gratificantes como creer en algo, y no estoy hablando de religiones, si no de creer en lo que uno es y en lo que uno hace, y ponerle todo, sin mirar solamente el resultado. El resultado vendrá, y será el que tenga que ser. No es cuestión de ser diferente solo por serlo, si no de ser el que sos. Como de alguna forma siempre lo dijo el gran Ricardo.
Explícanos el significado de “tren de humo”.
Es una canción escrita para una persona, pero a la vez para muchas. No es una declaración contra las drogas, si no una letra que plantea lo que le pasa a alguien que no puede controlar una adicción. El que esta adentro siempre piensa que lo puede controlar, que es algo del momento, que es solo diversión, pero muchas veces te lleva puesto, y te perdés de vivir realmente, quedando solo rodeado de quienes están en la misma, y que ni siquiera son amigos si no que terminan siendo como compañeros de celda en una cárcel. Los que lo vemos desde afuera nos resulta doloroso, por lo que muchas veces nos alejamos, ya que es muy difícil ayudar a quien no se deja. Se titula Tren de Humo, aunque la gran mayoría de las veces lo que hace tanto daño no genera humo, pero ilustrativamente es más visible y entendible.
Y llega el tema “Insania”. ¿Cuál fue la razón para que este tema del nombre al álbum y sobre que trata la letra?
“Contra las Cuerdas”, tiene video Filmado en Totoral, Provincia de Córdoba, en noviembre de 2023. Contanos sobre la letra.
El noveno track se llama “Cinco Lustros”. ¿A que hace referencia?
Dos manos entrelazadas se muestran para presentar a “la oportunidad”. ¿Cuál es el mensaje?
Esta es una canción de amor, una de las pocas que hemos escrito, si bien tenemos muchas que hablan de otros amores, el amor a lo que uno hace, o a los hijos, etc., en definitiva, el amor está presente en la vida de todos. Pero en esta letra busque hablar de las oportunidades que a veces nos perdemos por castigarnos a nosotros mismos, por el miedo a volver a sufrir, muchas veces por los “que dirán”. Es innegable que uno es mejor cuando se siente acompañado, respaldado, querido, cuando tiene alguien que te espera, y sobre todo cuando te sucede esa cosa rara que llena el alma en el momento que das lo mejor de vos a quien te importa. Dolina suele decir algo como que el amor es en definitiva lo que da significado a la existencia.
El track 11 “La Cabeza de Motor” es un himno a Lemmy. ¿Cuál fue la razón para la letra?
Llega el penúltimo tema con una vigencia y realidad escalofriante “El destructor”. ¿Qué se puede decir sobre este tema?
Siempre me pregunto si los poderosos deben saber algo que nosotros no, o tienen ya compradas hectáreas en otro planeta, si no, no se explica que por el vil papel destruyan todo, a sabiendas que cada vez le queda menos a este planeta que habitamos.
Y por último “el arrepentido” con invitados, tremendo cierre de lujo. Contanos sobre esto.
Y como en los viejos tiempos, un bonus track oculto “desalojando la esquina / represión policial. (M.A.L.)”. cuál sería su significado?
Justamente le pusimos esa particularidad “noventera” a esta canción porque es un homenaje a una banda de Cosquín de aquellos años, llamada M.A.L. y de cierta forma también a los que éramos nosotros mismos. Éramos chicos y seguíamos a esta banda a todos lados (Que eran apenas un poco más grandes que nosotros), compartimos algunos escenarios hasta que ellos dejaron de tocar, pero sin querer compusimos una canción que se parecía a una de ellas, con temática similar, así que la dejamos de hacer. Cuando M.A.L. ya no tocaron más, ya la canción nos había quedado vieja a nosotros y no volvimos a rescatarla. Hace un tiempo conversando con un personaje de aquellas épocas recordamos ambas canciones y les propuse a mis compañeros hacerles un mix e incluirlas en el disco como una versión actual. Hace muy poquitos días, un gran amigo, Gustavo Liendo, en su programa se comunico con los integrantes originales de M.A.L. y se las hizo escuchar, fue muy gratificante escuchar las hermosas palabras que han tenido hacia nosotros y hacia la versión que hemos hecho.
Para cerrar esta nota debo decir que, uno escucha este disco y miles de imágenes vienen a la mente, y después de escuchar, uno sigue pensando en las letras, y ahí es cuando uno se da cuenta que Apócrypha es una bandera levantada en medio de tanta frivolidad. Es el grito de voces calladas por la vergüenza y el inmoral sistema.
Letras descarnadas, pero que reflejan la realidad injusta que día a día, vivimos.
Y créanme, queridos amigos, que eso es muy importante para una sociedad saludable, Gracias Apócrypha por seguir en el buen camino, gracias por mantener viva la llama del rock, gracias Apócrypha por existir. Gracias Javier Oliva!!!!
EL APOSTOL